Casa Farnsworth

Ubicación: Illinois, EE.UU

Arquitecto: Mies van der Rohe
Obra: Casa Farnsworth

Año construcción: 1945-1950



Implantación

En 1946 la doctora Edith Farnsworth encargó a Mies una pequeña casa de campo en una idílica parcela en las proximidades del río Fox. Mies trabajó en el proyecto durante 2 años iniciándose las obras en 1949 para terminarlas dos años más tarde.

Una de las condiciones de la parcela llevó a Mies a la resolución formal final de la casa ya que el río Fox en época de crecidas inundaba parcialmente la parcela lo que hizo necesario que la vivienda se separase físicamente del terreno sobre el que se implantaba.


De este modo, Mies llevó a cabo la única obra de su carrera que no está en contacto directo con el terreno. De la tendencia neoplástica se observa la descomposición del volumen elementos simples como lo son planos y líneas.

El cuerpo de la vivienda se eleva sobre ocho pilares metálicos pintados de blanco. Las líneas horizontales de los cantos de los forjados los unen prolongándose más allá del último pilar. Tiene una plataforma horizontal elevada de acceso que constituye el primer paso en la separación del edifico del terreno.
Una vez superada esta primera plataforma se llega a un espacio abierto pero cubierto por el forjado de techo. Este espacio además de ampliar el comedor del interior funciona como protección frente a la incidencia directa de los rayos de sol en el interior de la vivienda.

El interior se trata como un espacio continuo con una caja de madera que acoge los servicios como único elemento cerrado. Esta vivienda junto con la villa Saboya de Le Corbusier y la casa de la Cascada de Wright son los paradigmas de la vivienda del movimiento moderno.

El edificio, de una sola planta, se dispone en el territorio sobre una plataforma hueca, separada del suelo 1.5 metros, sobre ocho soportes de acero que sustentan con la misma estructura, el techo. Se trata de una casa configurada en base de tres planos orizontales separados del suelo y los pilares que hacen esto posible.
Estos planos delimitan una terraza, la planta y el techo de la vivienda. Los soportes son de sección cuadrada, pintados en blanco y frente a la fachada de vidrio.

La idea de Mies era sobre todo integrar la naturaleza en la vivienda. Una idea de fusión entre el medio y el lugar donde se vive. Respetó los árboles y situó la casa cuidadosamente entre los arces con su eje más largo en la dirección este-oeste.

El color y la textura son los principales causantes de la unidad entre naturaleza y vivienda. Si se mira la obra, uno comprende que la arquitectura se desvanece y va desapareciendo y lo que importa es su proximidad a la naturaleza.

El tema de la casa es el espacio que fluye y la naturaleza a la que es devuelto el hombre, de forma completa no asilándolo de ella.

A parte de elevar la casa, incluso en el detalle de las escaleras expresan esta idea de ligereza y fluidez. En este espacio único de planta libre se proyectó una cocina que daba la sensación de ser una pieza más del mobiliario.
El interior se define sobre todo por la sombra de los planos superpuestos, y los cerramientos acristalados. El espacio, contínuo.

Interiores

Maqueta

Detalles







Detalle ventanería



Cortes detallados



Corte transversal

Corte Longitudinal



Sketchs Mies

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Contenido:
1. Planta Arquitectónica
2. Planta de Cimentación
3. Análisis Estructural




Fuentes:

MIES VAN DER ROHE, Editorial Gustavo Gili, S.A ISBN: 842520751-7

Universidad Nacional de Colombia-Sede Manizales

Mies Van Der Rohe (1886-1969)

Arquitecto alemán. Nacio en Aquisgrán, Alemania 1886. En 1900 empezó a trabajar en el taller de su padre, que era cantero, y en 1905 se trasladó a Berlín para colaborar en el estudio de Bruno Paul y, de 1908 a 1911, en el de P. Behrens, donde conoció a Walter Gropius y Le Corbusier.

Inicialmente se orientó hacia la arquitectura neoclásica, pero un viaje a los Países Bajos en 1912 le llevó a cambiar sus intereses, a raíz del descubrimiento de la obra de H. P. Berlage. Tras el paréntesis de la Primera Guerra Mundial, se adhirió a diversos movimientos de vanguardia (Novembergruppe, De Stijl) y empezó a realizar proyectos revolucionarios, como el destinado a un edificio de oficinas de la Friedrichstrasse de Berlín, constituido por dos torres de veinte pisos unidas por un núcleo central para escaleras y ascensores.
Durante este período publicó la revista G, en colaboración con Hans Richter, y se relacionó con algunos de los artistas más avanzados del momento, como Tristán Tzara o el Lissitzki.

A partir de 1926 llevó ya a cabo obras de cierta envergadura, como la casa Wold en Guben, toda de ladrillo, y la casa Hermann Lange en Krefeld. Por las mismas fechas levantó el monumento a Karl Liebknecht y Rosa Luxemburg (destruido por los nazis), un simple muro de ladrillo con dos paneles en voladizo.

A raíz de estos y algunos otros proyectos, se convirtió en un arquitecto de prestigio y empezó a recibir encargos oficiales, el primero de ellos un complejo experimental de viviendas para la Exposición de Stuttgart de 1927, el Weissenhof Siedlung, para el que pidió ayuda a los principales arquitectos europeos.

La consagración de Mies van der Rohe se produjo en 1929, cuando realizó el pabellón de Alemania para la Exposición Internacional de Barcelona, considerado por muchos su obra maestra y una de las obras arquitectónicas más influyentes del siglo XX. Su enorme simplicidad y la continuidad de los espacios, que parecen no tener principio ni fin, son sus cualidades más admiradas.

Su carrera en los Estados Unidos

Mies se asienta en Chicago, Illinois, donde fue nombrado como jefe de arquitectura en la escuela de Chicago Armor Institute of Technology (más tarde rebautizada Illinois Institute of Technology - IIT). Una de las ventajas de esta toma de posición fue que se encargó de diseñar los nuevos edificios y un plan maestro para el campus. Todos sus edificios están todavía allí, entre ellos Alumni Hall, la capilla, su obra maestra y la República Eslovaca Salón de la Corona, construido como la casa del IIT de la Facultad de Arquitectura. El Salón de la Corona es ampliamente considerado como el mejor el trabajo de Mies, la definición de la arquitectura Miesiana, aunque algunos consideran el edificio como "totalmente ineficaz".

En 1944, se convirtió en un ciudadano americano, completando la ruptura con su nativa Alemania. Sus 30 años como arquitecto estadounidense reflejan una arquitectura más estructural, con enfoque hacia el logro de su objetivo de una nueva arquitectura para el siglo XX. Centró sus esfuerzos en la idea de encerrar abierto y adaptable "universal" con espacios claramente dispuestos los marcos estructurales, con pre-fabricados de acero formas sin rellenar con grandes hojas de vidrio. Sus primeros proyectos en el campus de IIT y desarrollador de Herb Greenwald abrió los ojos de los estadounidenses a un estilo que parece una progresión natural de los casi olvidado del estilo de la escuela de Chicago en el siglo XIX. Su arquitectura, con origen en la Bauhaus alemana y de Europa occidental Estilo Internacional se convirtió en un modo aceptado de América para la construcción de instituciones culturales y educativas, desarrolladores, organismos públicos, y las grandes corporaciones.

Mies trató de crear espacios libres y abiertos, dentro de un orden estructural con un mínimo de presencia. Mies van der Rohe murió en 1969, y fue enterrado en Chicago cerca de otros arquitectos famosos del Uptown, en el cementerio Graceland.

Bibliografía:

• MIES VAN DER ROHE, GG, EDITORIAL GUSTAVO GILLI, S.A. BARCELONA 1977
  

• URBIPEDIA.COM